Ce virulent monologue, plus intime et politique que jamais, revisite principalement le cycle de vingt-quatre lieder de Schubert intitulé "Die Winterreise", d'après des poèmes de Wilhelm Muller. Chaque lied composant ce cycle poético-musical est caractérisé par une figure, un emblème. Jelinek récupère ces figures à son profit et en propose une relecture contemporaine nourrie par une réflexion hyper critique sur le monde moderne, ses déviances, ses perversions, ses scandales politico-financiers, la perversité de l'opinion publique, la sexualité médiatisée par internet, le culte du sport et de la jeunesse. Sur fond d'un paysage délabré resurgit l'enfance ruinée de l'auteure, l'amour-haine d'une mère dominatrice et la démence du père. Ce texte, qualifié par Jelinek elle-même comme une pièce de théâtre, renvoie aussi, à travers le dernier lied, au joueur de vielle, c'est-à-dire "à l'artiste que personne n'écoute, que la société traite avec froideur et rabaisse au rang de mendiant". En cela proche d'Artaud, Jelinek continue de penser (en dépit du prix Nobel qui lui a été décerné en 2004), qu'elle est une suicidée de la société, que la littérature est un cri que la société refuse d'entendre. (Le Magazine littéraire)